11月15日，由长沙市艺术创作研究院主办的长沙市戏剧艺术沙龙首场活动举行。与会专家与青年戏剧创作人才结合第八届湖南艺术节新创大型舞台剧目，围绕“新时代现实题材舞台艺术创演路径与方法”展开深入探讨。

　　长沙市戏剧艺术沙龙系列活动旨在进一步促进长沙市艺术事业繁荣发展，更好担负起新时代的文化使命。活动通过整合艺术资源，让老艺术家与青年创作者面对面交流，为专业艺术机构与高校艺术专业搭建学习平台，进一步推动艺术守正创新，探索大型舞台剧目在新时代的传承与发展之路。

　　首场沙龙现场，国家一级编剧邹世毅、陈义平、汪荡平，国家一级作曲王守信，花鼓戏省级非遗传承人贺艾芸，国家一级演员、歌剧表演艺术家孙丽萍以及来自湖北襄阳、四川成都及湖南各地的艺术研究院所和创作中心、非遗保护传承中心、文化场馆和高校等单位的青年艺术创作人才齐聚一堂，交流经验方法，分享创作体会，碰撞灵感火花。

　　在专家发言环节，与会专家表示，写现代戏要秉持中国叙事的传统，以真人真事为原型，比赋社会焦点，有所选择、有所歌颂、有所批判，要体现创作者的主观情感，把对社会的认识和真情实感付诸在作品中，以此来塑造人物，来构建故事。艺术的终极目标是人类精神的自我完善，戏剧应是作者对人生、生活、人性的独特发现，要考虑戏剧的叙事方式，要有创作者的追问，要有所揭示。专家们还提出，戏剧的编曲与编剧、舞美、演员等要成为是一个融洽、相互理解的整体，相互关照，彼此协作。同时，戏剧的人物形象不能过于程式化、脸谱化，要更多地塑造走心的人物形象，在尊重戏剧传统的基础上，提升戏剧的美感。

　　在自由发言环节，与会的青年戏剧创作人才围绕“新时代背景下，传统戏曲的程式化如何进行创新和创造”“如何结合当代审美和文化语境进行服装设计”等问题，提出创作过程中的困惑和，向专家们积极发问，共同探讨交流。

　　据悉，本次戏剧艺术沙龙系列活动后还将举办一场“长沙艺术讲堂”高校分享会和一场以“新时代湖湘戏剧题材的规划与创作”为主题的艺术研讨会。